于全球斩获超过十一亿美元票房佳绩的《复仇者联盟3》，在中国上映之时亦引起观影热潮，这部汇聚了几十个超级英雄的影片，究竟是怎样给拍摄成功呈现出来的呢？针对道具、服装以及剧情该如何达成平衡呢？新华社记者踏入亚特兰大相关片场，从导演、编剧开始，一直到道具师、服装师之处探寻到了诸多幕后所蕴含的门道。

角色众多如何讲好故事

超级英雄众多，要将几十个塞进同一部电影且不混乱，这是罗素兄弟所面临的最大难题，导演乔·罗素表示，幸运之处在于前面18部电影已将每个角色性格铺垫妥当，他们只需设法把这些角色串联起来，在此过程中，哥哥安东尼与弟弟乔花费大量时间从角色自身出发，反复斟酌每个场景该由谁出场，以及谁该说哪句话。

做编剧搭档的马库斯与麦克菲，采用了一种跟《权力的游戏》相类似的叙事办法，使得不同角色于各异地方去拓展自身的剧情路线了。他俩透露，灭霸这个反派变成了串联所有人的关键所在，原因是他并非像其他反派那般小打小闹，而是径直朝着毁灭半个宇宙而去的。两位编剧每天在天还没亮的时候就抵达片场，依据现场排练情形随时去修改台词，直到正式开拍才停止。

宏大场景不能抢角色风头

创作大场面时，马库斯发觉一易犯错误，此错误为太沉溺于描绘场景何等壮观，进而将角色与剧情忘却。麦克菲利也察觉了这般情况，他们着重表明，不管场景怎样宏大，最终目标皆为服务角色，而非角色成为场景附庸。为此，他们留出诸多时间反复尝试纠错，直至每个场景皆能推动剧情进展才确定终稿。

《复仇者联盟3》与《复仇者联盟4》的拍摄差不多是一同开展的，麦克菲利表述，他们在参与第三部剪辑之际，趁着剪辑成果去调整第四部剧本，得保证两部影片的故事能够衔接得上，逻辑不存在差错，这样一种两线作战的工作模式，致使他们每日的工作强度都极大，然而也确保了整个故事于两部电影里维持连贯。

道具多到用卡车拉

拉塞尔·博比特身为道具师，是漫威系列的老手，他告知记者，《复仇者联盟3》的道具数量创下了纪录，有一场戏要50个角色同时现身，仅道具就装满了好几卡车，进行调度时格外费劲，他记忆最深刻的是灭霸所戴的“无限手套”，这个道具实际上在《雷神》中只是一闪而过，那时没人会预料到它后来会成为整部电影的核心。

博比特始终在追寻着去做切实存在的道具，然而他也认可电影后期技术给予了更为广阔的发挥余地，如今能够运用图像处理技术使得道具展现出更为理想的视觉成效，有些以往无法制作出来的事物，如今都能在屏幕之上呈现出来，不过他着重指出，不管技术怎样发展，道具始终是对角色和剧情起到辅助作用的，不可以为了炫耀技术而去制作道具。

服装风格大杂烩怎么协调

服装师朱迪安娜·馬科夫斯基之先做過《哈利·波特》、《饑餓遊戲》的服裝設計，然而她認為超級英雄電影的服裝極其難弄，《雷神》系列行的是魔幻復古之風，《美國隊長》偏向現代感，《銀河護衛隊》又是太空牛仔與未來科技的混搭，這些不同風格的服裝如今要出現在同一部電影裡，且還得看起來不衝突。

马科夫斯基称，罗素兄弟提出此次超级英雄的服装得更贴近现实世界，于是她特意减少了部分漫画元素，使得服装看上去更低调。她觉得服装于电影里不可抢戏，观众观看时不该仅留意衣服好看，而应聚焦于角色本身以及剧情发展。为达成这一点，她在设计每套服装之际都要反复同导演确认，以保证契合角色性格与剧情需求。

幕后团队如何协同作战

拍摄全程里，导演、编剧、道具师、服装师彼此间配合极为紧密，罗素兄弟每日都得同各个部门交流，以保证众人方向相同，编剧会依照道具制作情形对剧情作出调整，道具师也会依据导演要求去修改道具细节，服装师更是得随时依照演员动作需求对服装设计予以调整。

这样一种具备高度协同特性的工作方式，致使每个环节都能够及时察觉到问题，进而予以解决。举例来说，在排练期间发现某一套服装对演员做出动作造成了影响，服装师即刻进行修改；某一个道具于镜头之中呈现的效果欠佳，道具师就连夜重新制作。正是经由这般磨合，才使得几十个角色、几百件道具以及几十套服装最终于电影里展现得有条不紊。

你认为，于一部汇聚了几十个角色的影片之中，最为考验幕后团队的究竟是剧情的平衡体现，还是道具的制作水准，亦或是服装的协调搭配呢？欢迎于评论区讲述你的观点。